미술관을 콘텐츠로 한 그림책 일러스트레이션 연구

Abstract

지난 20세기 후반에 발생한 수많은 세계적 사회변화 가운데 출판 분야는 어린이용 그림책 시장 규모의 확대와 내용 표현 방법의 발전으로 괄목할만한 성과를 보였다. 국내에서는 1980년 어문각 픽쳐북스와 국민서관 등을 시작으로 어린이 그림책에 대한 디자인 기획이 도입되어 본격적인 어린이 그림책 출판시장의 활성화에 발판이 되었다. 아울러, 세계 최대 규모의 아동도서전인 ‘2009년 볼로냐아동도서전’에서는 한국이 주빈 국이었다. 이것은 70년대로 접어들며 본격적으로 지금까지 이루어 낸 경제발전, 그리고 자녀교육에 대한 우리 국민의 열의와 시대의 흐름을 읽은 출판사들의 바람직한 콘텐츠 기획, 그림 작가들의 활발한 활동 등이 만들어낸 결과라고 할 수 있을 것이다. 이러한 시대 상황을 배경으로 본 논문은 그림책 일러스트레이션 연구의 범위 중 미술관을 콘텐츠로 한 그림책의 국내외 출판현황을 살펴보았으며, 이를 바탕으로 미술관 그림책의 분류와 컨셉 유형에 대해 조사를 했다. 미술관 콘텐츠 그림책의 일러스트레이션 연구에서는 앤서니 브라운과 막스 뒤코스의 그림책을 사례로 연구하였고, 특히 <미술관에서 만난 수학>의 그림 작가, 김윤주와의 인터뷰로 기획 및 제작과정을 정리하여 정보그림책 유형에 속하는 미술관 그림책의 제작사례를 구체적으로 연구했다. 결론으로 잘 기획된 콘텐츠는 세계 그림책시장에서도 경쟁력을 가질 수 있다는 것을 <미술관에서 만난 수학>의 사례를 통해서 알 수 있었다.