19세기 ‘르 살롱(Le Salon)’과 현대미술의 태동

Abstract

Le Salon est commence a partir de 1699, et se tient, jusqu’ en 1848, clans le Salon Caree du Place du Louvre. C’ est pourquoi on l’ appelle ‘Le Salon’. Le Salon au XIXe siede est le lieu ou l’ artiste etablit sa relation avec le pouvoir administratif, economique et avec le public. L’ organisation du Salon est officiellement le charge d’ une administration publique, et de 1798 a 1814, le july du Salon est nornme par le gouvernement. Sous la Restauration, le Jury est construe par des membres de l’Academie des Beaux-arts reunis autour du directeur des musees. Par les Revolutions, la situation en France a subi des changement de la Societe. Avant 1789, l’ Academic royale de peinture et de sculpture regne sur l’ art et seulement les academiciens sont exposes au Salon. Les non-academiciens ont presque’ aucune possibilite de faire connaitre ses oeuvres. Les academiciens sont recu salaire suiffisant et l’ atelier par le gouvernement. Mais, Apres la Revolution, l’ Assemblee nationale decrete, “Tous les artistes francais ou etrangers, membres ou non de l’ Academic de peinture et sculpture seront egalement admis a exposer leurs ouvrages dans la partie du Louvre destinee a cet objet’. Sous le Second Empire, l’ organisation, le jury, le sujet, etc, du Salon sont changes, et le capitalisme est rapidement developpe. Le Salon est devenu le lieu de l’ economique artistique. Avant tout, le salaire ne se suffit pas pour vivre et done l’ artiste veut vendre ses oeuvres aux clients. Le Salon est devenu le lieu de l’ economique artistique. Il est le marche de l’ art et l’ artiste y peut rencontre ses partenaires economiques. La peinture d’ histoire est sur le declin, par contre le peinture paysagiste est sur le nouveau victoire. Au Salon, les peintures paysagistes sont divises en deux camps : l’ un contient ceux qui chechent le style et la beaute avec l’ academisme; l’ autre ceux qui prennent la nature telle qu’ elle est, c’ est­a-dire les paysagistes realistes. Ceux-ci developpent vers l’ esthetique de l’ Impression-nisme. En 1863, Unevenement celebre se trouve parmi les changements divers de l’ art. C’est le Salon des Refuses. Dans le Salon des Refuses, le publique est permetre de se faire une opinion sur les protestations des artistes. Manet y est devenu le grand artiste. Il refuse de participer a l’ exposition de ceux qui vont devenir les impressionnistes parce qu’ il a desir d’ une reussite au Salon. Le Salon est le point de passage oblige pour le sucres public de l’ artiste. Le succes et l’ echec de l’ artiste au Salon signifient ceux de la societe, L’ echec au Salon veut despoir un echec professionnel, un echec soda1, et done il conduit quelque fois l’ artiste au despoir et au suicide. L’ artiste est integre, par le Salon, aux mecanisme et valeurs d’ une societe hierarchisee. A partir de 1830, le presse prend une part active a la reconnaissance de l’ art et des artistes. Les revus et les journaux ouvrent leurs colonnes aux critiques, en donnant aux comptes rendus de leur visite au Salon le forme d’ articles. En consequence, le Salon est un espace ou developpe le critique d’ art. L’ experience pour le nouveau peinture du Second Empire est retourne l’ acdemisme au IIIe Republique, Charles Blanc, directeur des beaux-arts de 1870 a 1873. est fonde a reclamer au ministre le retablissement d’ un july severe “dans l’ interet de l’ art. Malgre l’ effort des conservateurs pour la reconstitution de la grande tradition, et de la peinture d’ histoire, le Salon est envahi par la nouveau peinture, c’ est-a-dire, peinture de paysage et de genre. La societe des artistes fracais est fondee le 15 juin 1882, et le gouvernement en approuve les status par le decret du 11 mai 1883. Le Salon indepandant est fonde en 1884. De plus en plus, la dignite et la reputation du Salon est sur le dedin, et l’ artiste est libre d’ exprirner, d’ exposer ses oeuvres.